那天，皮托的老信函架油画，在专题展室集中亮相，竟有五六幅之多。不许摄影，无妨，我有邮票可以对照。

　　是什么深深打动了画家呢？是什么促使他一画再画呢？除了“静物”构图中灵动的节奏，斑驳的色彩和摇曳的光线，大概，就是那绵绵不绝的怀旧感吧。旧信函、笔记本、曾经颤栗过的鹅毛笔，如同一首首叙事诗，会令人产生奇异的想象……

　　皮托（1854－1907）曾受到美国视幻觉画法大师哈尼特的影响。那天的专题展览，就以19世纪欧美画坛的视幻觉绘画为主，非常逼真有趣。皮托一辈子喜欢画钱币、书籍、手枪、提琴等，他是一位擅长利用日常物体来编制故事的能手。

　　美国邮票选择《旧日的信函架》，显然因画题与邮政有关，那套邮票的其他7枚，也都选用了“写信”的世界名画。试看《旧日的信函架》，架上的4封旧信，邮票和邮戳都很清楚，这可是集邮者最感兴趣的东西了。1902年，1个法国男孩在自家阁楼的旧信堆里，发现了贴有全套珍邮毛里求斯“邮局”票的实寄封。1905年，美国康州桥港一家废弃工厂的工人，又在清扫锅炉时，发现了2个贴有珍邮夏威夷“传教士”票的实寄封。珍邮固然价值连城，就是一些表面平常的老信函，不是也演绎着《廊桥遗梦》、《泰坦尼克号》等一幕幕凄婉动人的故事么。

　　信的怀旧，托物以寄情，乃消逝岁月的留影。它在绘画中，也在邮集里。